Un grupo de teatro saca una obra de teatro de la sala de Sheffield con Miss Saigon | Teatro

Una compañía de teatro en gira estrenó una obra del Sheffield Crucible debido a la decisión del lugar de presentar también Miss Saigon, un musical a menudo criticado por su descripción de la Guerra de Vietnam y el pueblo vietnamita.

En un comunicado, New Earth Theatre, una compañía de artistas y coproductores británicos de Asia oriental y sudoriental Storyhouse, dijo: "Miss Saigon sigue siendo un musical muy controvertido desde su lanzamiento durante 30 años... Los tropos dañinos del programa, la misoginia, y el racismo inherente contradicen completamente [our] valores y creencias".

Los equipos de la compañía temían que "trabajar junto a un musical que perpetúa nociones profundamente arraigadas de inferioridad asiática afectaría su bienestar". Nuestro compromiso con nuestro elenco, creativos y personal técnico debe ser lo primero”. Ambos espectáculos estaban programados para el próximo verano.

Sheffield Theatres, que dirige el Crucible, dijo que respetaba la decisión. “Es innegable que versiones anteriores de esta historia han provocado fuertes reacciones y emociones. Nos hemos acercado a esta nueva producción sensible a esto y creemos que esta es una oportunidad para que nos comprometamos de una nueva manera con una sociedad predominantemente del este y sudeste asiático que replantea la historia”, dijo en un comunicado.

El equipo creativo de Crucible ha estado en "conversación cercana con miembros de la comunidad BESEA y le gustaría continuar discutiendo sus proyectos con artistas relevantes para mantener abierto un diálogo positivo e inclusivo".

Miss Saigon abrió en el West End de Londres en 1989 y luego se mudó a Broadway. Fue producido por Cameron Mackintosh, quien posee los derechos.

Basada en la ópera Madama Butterfly de Puccini de 1904, cuenta la historia de una adolescente vietnamita que se enamora de un soldado estadounidense y queda embarazada, pero es abandonada por él cuando cae la ciudad.

El anuncio de Sheffield Theatres para la producción del próximo año la describe como una "historia de amor épica" que es apasionada, conmovedora e inolvidable.

Ha ganado más de 40 premios, incluidos dos Oliviers y tres Tonys, y se ha presentado en al menos 28 países y en 15 idiomas.

Pero también fue atacado. Cuando se estrenó en Londres en 1989, Jonathan Pryce, quien interpretó el papel principal de un proxeneta llamado Ingeniero, usó prótesis para alterar la forma de sus ojos y maquillaje para darle una apariencia asiática. En unos pocos años, los productores eligieron solo actores de ascendencia asiática para el papel.

Las críticas fueron más allá del casting. En 2017, Viet Thanh Nguyen, un escritor vietnamita-estadounidense ganador del premio Pulllitzer, dijo que el programa "encaja perfectamente en la forma en que los estadounidenses y los europeos han imaginado la guerra de Vietnam como una fantasía racial y sexual que niega el significado político de la guerra y la subjetividad vietnamita". y agencia”.

Kumiko Mendl, directora artística de New Earth, dijo que el musical “normaliza narrativas dañinas en las que las mujeres del sudeste asiático son fetichizadas e hipersexualizadas. La misoginia está integrada en la pieza.

Muchas personas de ascendencia vietnamita tienen "una historia de guerra dentro de su propia familia, y ese trauma atraviesa generaciones", dijo. Miss Saigon fue una presentación de la guerra a través de una lente occidental, imperialista y masculina, agregó.

Ella dijo que The Crucible tenía "razones para creer que podrían darle una nueva lectura", pero New Earth necesitaba tomar una decisión rápida en lugar de esperar a ver la producción del teatro Sheffield.

La producción de The Crucible de Miss Saigon es la primera en elegir a una actriz, Joanna Ampil, como ingeniera. "Fue una forma realmente interesante de contar la historia", dijo Anthony Lau, director de arte asociado.

"Reinventar cualquier clásico es mirar las cosas con nuevos ojos, pero también considerar los eventos que han sucedido en el mundo desde que una obra llegó al escenario por primera vez hasta ahora".

Robert Hastie, director artístico de Sheffield Theatres, dijo: “Cuando el espectáculo se estrenó por primera vez, habían pasado menos de 15 años desde los eventos que representa. Con más tiempo, un contexto más amplio y una representación más amplia de los artistas británicos del Este y Sudeste Asiático involucrados, podemos examinar las complejidades y los elementos desafiantes.