[ad_1]
Jeff Beck, el famoso guitarrista que tocó con los Yardbirds y lideró la banda de Jeff Beck, murió a los 78 años, confirmó su representante.
Beck murió el martes después de "contraer repentinamente una meningitis bacteriana", confirmó el representante. “Su familia pide privacidad mientras procesan esta tremenda pérdida”, agregaron.
A menudo descrito como uno de los mejores guitarristas de todos los tiempos, Beck, cuyos dedos y pulgares estaban asegurados por 7 millones de libras esterlinas, era conocido como un innovador apasionado. Fue pionero en el jazz-rock, experimentó con fuzz y efectos de distorsión y allanó el camino para subgéneros más pesados como el psych rock y el heavy metal durante su carrera. Ganó ocho premios Grammy, recibió el premio Ivor Novello por su contribución destacada a la música británica e ingresó al Salón de la Fama del Rock and Roll como solista y miembro de Yardbirds.
Músicos y viejos amigos comenzaron a presentar sus respetos a los pocos minutos de la noticia. En Twitter, Jimmy Page escribió"El Guerrero de las Seis Cuerdas ya no está aquí para que admiremos el hechizo que podía tejer alrededor de nuestras emociones mortales. Jeff podía canalizar la música de lo etéreo. Su técnica única. Su imaginación aparentemente ilimitada. Jeff, te extrañaré con tus millones de fans.
"Con la muerte de Jeff Beck, hemos perdido a un hombre maravilloso y a uno de los mejores guitarristas del mundo". Mick Jagger escribió. "Todos lo extrañaremos mucho".
Con la muerte de Jeff Beck, hemos perdido a un hombre maravilloso y uno de los mejores guitarristas del mundo. Todos lo extrañaremos mucho. pic.twitter.com/u8DYQrLNB7
—Mick Jagger (@MickJagger) 11 de enero de 2023
Rod Stewart, quien estuvo de gira con la banda Jeff Beck a fines de los años 60, lo llamó "uno de los pocos guitarristas que, cuando tocaba en vivo, realmente me escuchaba cantar y me respondía... fuiste el mejor, mi hombre". . Gracias por todo."
1/2
Jeff Beck estaba en otro planeta. Me llevó con Ronnie Wood a Estados Unidos a finales de los 60 en su grupo el Jeff Beck Group
y no hemos mirado atrás desde entonces. pic.twitter.com/uS7bbWsHgW— Sir Rod Stewart (@rodstewart) 11 de enero de 2023
Gene Simmons le llamó “Noticias desgarradoras… nadie tocaba la guitarra como Jeff. Obtenga los dos primeros álbumes de Jeff Beck y vea la grandeza. LÁGRIMA."
"Ahora que Jeff se ha ido, siento que un hermano mío se ha ido de este mundo, y lo extrañaré mucho". Ronnie Wood tuiteó.
Ozzy Osbourne tuiteó"No puedo expresar lo triste que estoy al enterarme del fallecimiento de Jeff Beck. Qué pérdida tan terrible para su familia, amigos y muchos fanáticos. Fue un gran honor haber conocido a Jeff y un honor increíble tenerlo en mi último álbum.
rosa floyd david gilmour escribió"Estoy devastado al escuchar la noticia de la muerte de mi amigo y héroe Jeff Beck, cuya música me ha deleitado e inspirado a mí y a muchos otros durante tantos años... Permanecerá para siempre en nuestros corazones".
johnny marr yo lo llamé "un pionero y uno de los más grandes de todos los tiempos", mientras que Whitesnake David Coverdale escribió"Oh, cariño... QEPD, Jeff... Ya te extraño".
los torceduras Dave Davies tuiteó, “Estoy desconsolada, me pareció en muy buena forma. Jugando muy bien, estaba en gran forma. Estoy conmocionado y desconcertado... no tiene sentido, no lo entiendo. Era un buen amigo y un excelente guitarrista.
Beck nació como Geoffrey Beck en 1944, en Wallington, al sur de Londres. Cuando era niño, cantó en el coro de una iglesia y comenzó a tocar la guitarra cuando era adolescente, obteniendo su primer instrumento después de intentar engañar a una tienda de música en un plan de alquiler con opción a compra. “Había un tipo, no tenía la edad suficiente para ser mi padre, pero se ofreció a ser mi garante. Dijo: "Les diré que soy tu padrastro", le dijo a The New Statesman en 2016. "Dentro de un mes, se dieron cuenta de que no tenía nada que ver conmigo y tomaron la guitarra. Mi papá se fue y me explicó que no podíamos pagarlo, así que renunciaron al resto de los pagos y obtuve la guitarra.
Después de asistir brevemente a la escuela de arte en Londres, Beck comenzó a actuar con Screaming Lord Sutch hasta que después de que Eric Clapton dejara a los Yardbirds, Jimmy Page recomendó a Beck como su reemplazo. Aunque ya tenían éxito en ese momento, los Yardbirds tuvieron muchos de sus mayores éxitos durante la corta permanencia de Beck en el grupo, incluido el álbum de 1966 Yardbirds y el sencillo número 3 Shapes of Things. Beck solo estuvo en los Yardbirds durante 20 meses, y dejó la banda en 1966 debido a las tensiones entre bandas que surgieron durante una gira por Estados Unidos. (Más tarde diría que "todos los días era un huracán en los Yardbirds").
En 1968, Beck lanzó Truth, su primer álbum en solitario, que se inspiró en el blues y el hard rock para formar una versión prototípica del heavy metal. Un año después, lanzó un álbum con la banda de Jeff Beck, Beck-Ola, pero su carrera en solitario se descarriló después de sufrir una lesión en la cabeza en un accidente automovilístico.
En 1970, después de recuperarse de su fractura de cráneo, Beck formó una nueva encarnación del Jeff Beck Group y lanzó dos discos, Rough and Ready de 1971 y Jeff Beck Group de 1972, que mostraban sus primeras incursiones en el sonido del jazz fusión en el que se convertiría. famoso. para.
A mediados de la década de 1970, Beck apoyó en la gira de la banda de jazz-rock Mahavishnu Orchestra de John McLaughlin, una experiencia que cambió radicalmente su perspectiva de la música. "Mirando [McLaughlin] y el saxofonista intercambiando solos, yo estaba como, 'Ese soy yo'", dijo en 2016.
Inspirado, Beck abrazó por completo el jazz fusión en Blow By Blow de George Martin. Un éxito de platino en los EE. UU. que alcanzó el puesto número 4, fue el álbum de mayor éxito comercial de Beck, pero luego expresó su pesar. "No debería haber hecho Blow By Blow", le dijo a Guitar Player en 1990. "Ojalá me hubiera quedado con el rock 'n' roll terrenal. Cuando estás rodeado de gente muy musical como Max Middleton y Clive Chaman, Estás en una prisión, y tienes que jugar con esto.
A pesar de sus sentimientos posteriores sobre Blow By Blow, Beck continuó experimentando a lo largo de los años 70, lanzando otro álbum platino de fusión de jazz, Wired, en 1976, y There and Back, en 1980.
La producción de Beck se desaceleró considerablemente en la década de 1980, en parte debido a su tinnitus. Sus proyectos durante la década fueron esporádicos pero notables: en 1981 actuó con Clapton, Sting y Phil Collins en los conciertos benéficos Secret Policeman's Other Ball de Amnistía Internacional, y regresó con su primer álbum en solitario en cinco años, Flash, en 1985. Producido por Nile Rodgers de Chic, presentó un cambio radical para Beck, ya que presentaba principalmente pistas pop vocales, una desviación de su producción en gran parte instrumental de los 70. Get Ready, una colaboración con Rod Stewart, se convirtió en uno de los pocos sencillos exitosos de Beck bajo su propio nombre, gráficos en los Estados Unidos, Nueva Zelanda, Suecia, Bélgica y Suiza.
El álbum de 1989 Jeff Beck's Guitar Shop fue su último álbum en solitario en una década, pero se mantuvo activo en los 90, colaborando con Jon Bon Jovi, Kate Bush y Roger Waters, entre otros; en 1999 lanzó Who Else, que incorporó elementos techno y electrónicos.
En las décadas de 2000 y 2010, Beck lanzó solo un puñado de álbumes, pero comenzó a asentarse en su papel de anciano estadista y elogiada influencia, actuando con artistas como Kelly Clarkson y Joss Stone. Ha vivido en una propiedad en East Sussex desde 1976 y se casó con su sexta esposa, Sandra Cash, en 2005.
El proyecto más reciente de Beck fue 18 del año pasado, un álbum colaborativo con Johnny Depp que incluía canciones originales escritas por Depp y versiones de Marvin Gaye, The Velvet Underground y otros artistas clásicos. El álbum fue ampliamente criticado; en una reseña de dos estrellas, Michael Hann de The Guardian lo describió como un "disco particular y tremendamente desigual", al tiempo que señaló que "debe reconocerse a Beck que solo entre los héroes de la guitarra del boom del R&B británico de la década de 1960, él hizo No retirarse al café - el blues de la mesa.
[ad_2]